Реставрация предметов искусства

 

Несколько слов о реставрации

Естественнонаучные методы исследования широко используются при решении задач, недавно еще целиком остававшихся компетенцией историков искусства. Необходимость обращения к естественным наукам при изучении произведений искусства давно стала очевидна: консервация и реставрация, изучение техники живописи мастеров, экспертиза и атрибуция приобрели новое качество благодаря использованию современных физических, химических, физико-химических и биологических методов исследования. Поэтому каждый музейный работник — искусствовед, хранитель, реставратор — должен не только иметь представление о возможностях этих методов, но и знать, в каких случаях и с какой целью их можно или необходимо применять.

Очень важно практически овладеть наиболее доступными из них в музейной практике и использовать в работе результаты тех исследований, которые можно провести в специализированной лаборатории. Очень редко памятники искусства минувших эпох доходят до нас в своем первоначальном виде. Медленно и неумолимо накладывает на них свой отпечаток время, порой неожиданно и резко их меняют вкусы людей, мода. Люди обычно редко ценят старое, будь то домашняя утварь, мебель или картина. Пока старая вещь не перейдет в категорию старинной, ее переделывают, приспосабливают ко вкусам новой эпохи. Основной целью всякого поновления живописи обычно было стремление придать свежесть краскам, утратившим ее со временем или в силу других причин. При этом не всегда заботились о сохранении деталей; художественная же форма менялась в зависимости от эстетических взглядов эпохи, в которую поновление проводилось.

Материалы, из которых состоят произведения живописи, подвержены неотвратимому действию времени. Поэтому и при заботливом уходе картина время от времени нуждается в реставрации.

С помощью технологического исследования удается не только отличить подлинное произведение от позднейшей копии или подделки, но и воссоздать процесс работы художника над картиной, раскрыть историю создания произведения.

При реставрации картин и при их искусствоведческом исследовании очень важно учитывать изменения во внешнем виде произведения, являющиеся следствием естественного старения живописных материалов. Эти изменения подчас бывают весьма существенны. Постепенно в течение десятилетий темнеет и разлагается покровный слой олифы, почти полностью скрывая изображение на произведениях древнерусских мастеров; слои пыли, грязи и копоти меняют колорит настенной живописи. Через пожелтевшую пленку лака старая масляная живопись воспринимается как сквозь желтый светофильтр. Но даже в тех случаях, когда защитный слой не мешает восприятию живописи, произведение не остается неизменным. Верхний красочный слой в процессе старения делается более прозрачным, сквозь него начинают просвечивать нижележащие слои краски и цветные грунты, в результате меняется общий колорит. Выявить все эти изменения, дать им серьезное научное объяснение можно лишь проведя соответствующее технологическое исследование произведения.

Не менее важны такие исследования и для истории технологии живописи. Полученные в их результате сведения об основах, о составе красок и грунта, способе нанесения живописных слоев позволяют глубже разобраться в отличительных особенностях различных художественных школ и в манере письма отдельных мастеров. Такие сведения важны не только для реставратора, но и для историка искусства.

Наша команда состоит из квалифицированных специалистов: реставраторов-технологов, которые разработают любую технологию для работы с Вашим уникальным предметом, историков искусства, которые расскажут Вам о предмете, его месте в истории и времени его происхождения, высококлассных экспертов, которые помогут Вам отличить подделку от копии.

К Вашим услугам, команда «Ваш реставратор»

Вы можете ознакомиться с нашими работами и сделать заказ. Наши специалисты свяжутся с вами.

Для связи с нами, заполните все поля в форме ниже

Ваше имя (обязательно)

Ваш e-mail (обязательно)

Тема

Сообщение

captcha